Plano
En la impresión offset, un color sólido se refiere a un área de color uniforme y sólido. Cuando se imprime un documento utilizando la técnica de impresión offset, las tintas se transfieren a una plancha de impresión y luego se transfieren al papel.
En el caso de un color sólido, se utiliza un único color de tinta para llenar completamente un área específica, sin ninguna gradación o variación en el tono. Esto crea un aspecto liso y uniforme. Los sólidos se suelen utilizar para elementos como fondos, áreas de texto o formas sencillas. El uso de sólidos en la impresión offset produce colores brillantes y uniformes. Se utilizan tintas Pantone, que se mezclan previamente para obtener colores precisos y uniformes. Esto garantiza una reproducción fiel del color deseado.
Por qué utilizar un color sólido?
El color sólido es una técnica utilizada en la impresión offset cuando se desea que un color llene uniformemente una gran superficie. Esto significa que se utiliza un único color de tinta sin ninguna gradación ni variación de tono. Este método suele utilizarse cuando el color deseado no existe en los catálogos de papel estándar.
El uso de un color sólido también puede servir para apoyar o realzar otros acabados especiales, como el gofrado o el gofrado neutro. Al crear una superficie uniforme y sólida, la impresión sólida realza estos acabados y crea un llamativo contraste visual.
Además, los colores sólidos pueden utilizarse para añadir un toque de diseño distintivo a un proyecto. Sin embargo, a menudo es preferible dar rienda suelta a la expresión del sustrato (papel), sobre todo con algunos de nuestros papeles especiales. Esto añade autenticidad y resalta las características únicas del propio sustrato.
A la hora de entregar su diseño gráfico, es importante tener en cuenta que el uso de un color sólido requiere una preparación cuidadosa de los archivos de impresión. Las áreas sólidas deben estar correctamente definidas y separadas de otros elementos del diseño para garantizar que la tinta se aplique uniformemente y sin manchar. Las tintas utilizadas para los colores sólidos son tintas Pantone, que se mezclan previamente para obtener tonos precisos y uniformes.
En resumen, la impresión offset de colores sólidos es una técnica utilizada para llenar una gran superficie con un color uniforme. Se utiliza para obtener tonos específicos no disponibles en los catálogos de papel estándar, para apoyar otros acabados especiales o para añadir un toque de diseño único.
Sólido y Arte
El uso de colores sólidos como técnica artística se remonta a varios movimientos artísticos importantes. He aquí algunos de los primeros pintores de los que se tiene constancia que utilizaron la técnica del color sólido en sus obras:
Mark Rothko (1903-1970): Rothko está considerado uno de los principales exponentes del Expresionismo Abstracto. Es famoso por sus pinturas, compuestas por grandes áreas de colores vibrantes e intensos, que se superponen en zonas planas delimitadas por contornos borrosos.
Barnett Newman (1905-1970): Newman fue un artista estadounidense asociado al expresionismo abstracto. Se le conoce sobre todo por sus lienzos monumentales en los que las bandas verticales de color, a menudo en sólidos, dominan la composición. Sus obras buscan una experiencia intensa y contemplativa del color.
Piet Mondrian (1872-1944): Mondrian fue un pintor holandés que desempeñó un papel crucial en el desarrollo del movimiento De Stijl. Sus pinturas abstractas se caracterizan por la disposición geométrica de colores primarios planos (rojo, amarillo, azul) y formas rectilíneas, creando un lenguaje visual puro.
Kazimir Malevich (1879-1935): Malevich fue un artista ruso y uno de los principales exponentes del movimiento suprematista. Es famoso por su cuadro «Cuadrado negro sobre fondo blanco» (1915), en el que un área negra uniforme ocupa todo el lienzo. Esta obra simboliza la búsqueda de Malevich de la esencia pura del arte.
Estos artistas contribuyeron al desarrollo del arte abstracto y utilizaron colores sólidos como medio para simplificar la forma y explorar el poder expresivo del color. Su obra influyó en muchos artistas posteriores y sigue inspirando la práctica artística contemporánea.
Otros artistas, como Gauguin y Cézanne, también expresaron un toque individualizado en colores sólidos, sin abandonar la fragmentación cromática y una cierta modulación ya destacada por Tiziano y, con un énfasis totalmente nuevo, por los impresionistas, en favor, esta vez, de valores «atmosféricos». Los cubistas, por su parte, construyen sus cuadros en grandes superficies, al igual que Modigliani, Matisse, Kandinsky y los pintores abstractos geométricos. Hoy en día, el arte minimalista utiliza este proceso para demostrar su carácter «elemental».
